Legendární a ctnostný indický citarista Ravi Shankar zemřel ve věku 92 let, po operaci ve Spojených státech. S kariérou, která trvala více než šest desetiletí, se Shankar etabloval jako nejslavnější hráč na citar 60. století. Jeho odkaz žije nejen v indické klasické hudbě, ale hluboce ovlivnil i západní hudbu, zejména v 70. a XNUMX. letech XNUMX. století.
Vliv Raviho Shankara na západní hudbu
Ravi Shankar hrál klíčovou roli při uvádění indické hudby na Západ. Jeho vliv byl pozoruhodný v klasické hudbě, rocku a popu. Jeho blízký vztah s Georgem Harrisonem, kytaristou The Beatles, byl jedním z katalyzátorů tohoto fenoménu. Harrison po setkání se Shankarem začal se studiem sitaru, což výrazně ovlivnilo hudební směřování Beatles. Skladby jako «Norské dřevo» a album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band Spojili mystiku indické hudby s pozoruhodnými spoluprácemi od Shankara.
Shankar byl průkopníkem toho, čemu se říká World Music, spojující východní zvuk sitáru se západními melodiemi. Tato fúze nejen změnila globální hudební krajinu, ale také změnila vnímání indické hudby obyvateli Západu a podnítila hluboký zájem, který překlenul celé generace.
Shankarův vliv na hudebníky jako Yehudi Menuhin y Philip Glass demonstroval všestrannost sitáru a jeho schopnost interakce s jinými hudebními formami. S Menuhinem vydal vlivné album Západ se setkává s východem, který znamenal jeden z prvních vážných pokusů o prolnutí hudebních tradic Asie a Evropy.
Raná léta a hudební vzdělání
Ravi Shankar se narodil v roce 1920 Váránasí (Benares), Indie, jedno z nejstarších a duchovně nejvýznamnějších měst v zemi. Narodil se do bráhmanské rodiny, což mu umožnilo brzký přístup k nejvlivnějším uměleckým a kulturním formám Indie. Od dětství byla jeho vášeň pro umění patrná díky vlivu jeho staršího bratra Udaye Shankara, slavného tanečníka a choreografa.
Ve věku 13 let opustil Ravi Shankar Indii, aby se připojil k tanečnímu souboru svého bratra, cestoval po světě a ponořil se do mezinárodních uměleckých a kulturních tradic. V Paříži, kde strávil několik let, se dostal do kontaktu s pestrou škálou hudebních vlivů, které se později projevily v jeho budoucí kariéře.
Ve věku 18 let Shankar učinil významné rozhodnutí opustit tanec a zcela se věnovat studiu tance. sitar. Pod vedením velkého mistra Ustad Allauddin KhanShankar zahájil duchovní a hudební cestu, která ho dovedla k tomu, že se stal jedním z největších představitelů indické klasické hudby. Během svého výcviku žil v gurukul, dodržoval přísnou disciplínu pod Khanovu naukou, což mu umožňovalo absorbovat technické a duchovní principy, které formovaly jeho jedinečný styl.
Vztah s Georgem Harrisonem a The Beatles
Shankar byl bezpochyby učitel, který představil indickou spiritualitu a hudbu George Harrisonovi, kytaristovi Beatles. Jejich spolupráce dalece přesahovala hudební sféru a hrála zásadní roli v Harrisonově duchovním a osobním vývoji. Kytarista se nejen naučil hrát na sitár, ale také přijal mnoho duchovních a životních filozofií, které Shankar prosazoval.
Shankarův vliv na Beatles byl hluboký. V roce 1968 se kapela rozhodla odcestovat do Rishikeshe v Indii, aby tam studovala Maharishi Mahesh Yogi, přinášející indickou spiritualitu na významnější úroveň v rámci jejich hudby a filozofie. Během tohoto období skupina napsala a nahrála mnoho písní, které odrážely zvuky a myšlenky indické klasické hudby, což znamenalo zásadní fázi v jejich uměleckém vývoji.
Kousky «Uvnitř tebe bez tebe"Y"Vnitřní světlo«, složené Harrisonem, byly důkazem tohoto vlivu. Obě písně využívaly indické nástroje a techniky, něco, co do té doby v rockovém světě nebylo vidět.
Jeho dopad na kinematografii a mezinárodní spolupráci
Ravi Shankar také zanechal svou stopu ve světě kinematografie. Skladby stejně důležité jako ty Apu trilogie od režiséra Satyajit Ray Pomohli definovat nový styl indické kinematografie. Shankar zkombinoval tradiční raga s inovativními zvuky a vytvořil tak jedinečnou atmosféru ve soundtracku. Jeho práce v Gandhi, slavný film Richard Attenborough, vedlo jej k nominaci na Oscara, což je uznání, které znovu potvrdilo jeho význam mimo svět hudby.
Spolupráce s Philip Glass v práci průchody byl působivým příkladem toho, jak Shankar dokázal spojit tak nesourodou hudební estetiku. Toto dílo spojilo Glassův minimalistický cit s bohatou tradicí indické klasické hudby a vytvořilo jedinečný hudební zážitek, který je dodnes obdivován.
Další velcí klasičtí hudebníci jako např Yehudi Menuhin y John Coltrane V Shankaru také našli nevyčerpatelný zdroj inspirace, což dokazuje, že hudba ve své nejčistší podobě je univerzální jazyk.
Odkaz Raviho Shankara jako průkopníka fusion hudby
Ravi Shankar je uznáván jako průkopník splynutí mezi Východem a Západem. Jeho hudba nejen prolomila tradiční bariéry stylu a kultury, ale také spojila lidi z různých prostředí ve společném uznání za bohaté melodie Indie. Prostřednictvím svých koncertů, nahrávek a spolupráce se Shankar stal globálním velvyslancem indické hudby a přinesl ji do Evropy, Severní Ameriky i mimo ni.
Kromě vlivu, který měl na hudebníky a skladatele, Shankar pevně věřil ve schopnost hudby léčit, vzdělávat a sjednocovat lidstvo. Jeho hudební myšlenky přesahovaly jakoukoli značku nebo žánr, díky čemuž vynikl jako nadčasová postava v hudební historii.
Jedním z nejpamátnějších okamžiků jeho kariéry byl jeho výkon v Festival v Monterey v roce 1967 a historické Koncert pro Bangladéš v roce 1971. Posledně jmenovaný, pořádaný Georgem Harrisonem, byl jedním z prvních benefičních koncertů v historii a znamenal milník nejen pro svůj hudební úspěch, ale také pro svůj humanitární dopad. Shankar svou hudbou nejen propojoval kontinenty, ale byl také aktivní součástí důležitých společenských akcí.
Osobní život a rodinné dědictví
Ravi Shankar
Ravi Shankar byl otcem slavného zpěváka Norah Jones a proslulý sitarista Anoushka Shankar. Navzdory potížím v osobním životě, včetně komplikovaných romantických vztahů, jeho zaměření na hudbu nikdy nezakolísalo. Obě dcery se věnovaly hudební kariéře samy o sobě a dále upevňovaly Shankarův odkaz ve světové hudbě.
Anoushka Shankar pokračovala v práci svého otce, spolupracovala se současnými hudebníky a udržovala tradici sitaru naživu a zároveň objevovala nové hudební cesty. Norah Jonesová vedla plodnou kariéru v jazzu a dalších žánrech, což dokazuje, že hudební talent je hluboko v rodině.
Smrt a trvalé dědictví
Prosincový 11 z 2012, Ravi Shankar zemřel v San Diegu v Kalifornii. Bylo mu 92 let a jeho smrt znamenala konec jedné éry ve světě hudby. Jeho vliv však žije prostřednictvím jeho hudby, jeho nahrávek a samozřejmě nadace Ravi Shankar, v jejímž čele stojí jeho vdova Sukanya Shankar. Nadace nadále propaguje a uchovává jeho nesmírný odkaz a zajišťuje, aby budoucí generace znaly a oceňovaly indickou klasickou hudbu.
Díky Ravimu Shankarovi se sitár stal symbolem propojení kultur a indická klasická hudba se dostala k publiku, které by se s ním jinak nikdy nesetkali. Byl revolucionářem nejen v hudbě, ale také ve své síle sjednotit lidi po celém světě prostřednictvím svého umění.